看着这一切,林清野深吸一口气,握紧了手里的平板电脑。
里面存着所有拍摄素材,每一条都是他和团队用心的成果。
他转身走向监视器,决定趁休息时间再看一遍上午的素材,看看有没有可以优化的地方。
璀璨娱乐顶层办公室里,谭越挂了电话,将手机放在桌面上,重新拿起电影部门递交的《时光滴答》项目周报。
周报有十几页厚,详细记录了拍摄进度、资金支出、演员状态、遇到的问题及解决方案,每一项都标注得清晰明了。
谭越的指尖在拍摄进度那一页划过,上面写着“完成25%,累计拍摄天数32天,较计划延迟8天,主要原因是关键镜头反复打磨,确保画面质量”,旁边还附着几张拍摄现场的照片,有林清野跟工作人员讨论的场景,有老钟
表店的细节特写,还有演员们认真对戏的画面。
他拿起笔,在延迟原因旁画了个勾,写下“同意按当前节奏推进,无需调整计划”。
其实早上看周报时,他就注意到了进度延迟,但他丝毫没有担心。
他太清楚慢工出细活的道理,自己拍《星际穿越》时,为了一个黑洞的特效镜头,跟特效团队磨合了很久很久,最终呈现的效果却远超预期。
他相信林清野的判断,更相信这种对质量的坚守,最终会体现在电影的每一个镜头里。
翻到资金支出页,谭越注意到道具组的预算超了15%,备注里写着“采购古董钟表、老式修表工具等实物道具,提升场景真实感”。
他没有标注异议,反而在旁边写了“后续道具采购可适当放宽预算,优先保证道具质量”。
对现实题材电影来说,场景和道具的真实感直接影响观众的代入感,这点投入是值得的。
再往后翻,是剧本修改记录,上面详细列出了从第一版到第八版的修改时间和核心调整:第一版确定故事框架,第二版增加赵师傅与父亲的矛盾线……………
直到第八版,才最终确定现在的剧本。
谭越看着这些记录,想起林清野每次修改完剧本,都会亲自送到他办公室,拿着笔记本一条一条讲解修改思路,那种认真和执着,让他想起了年轻时的自己。
“咚咚咚??”陈晔敲门走进来,手里拿着一份刚打印好的文件:“谭总,这是音乐部门提交的《时光滴答》主题曲创作方案,李默老师已经写了三个版本的旋律,想请您看看有没有合适的方向。”
谭越接过文件,快速浏览着主题曲方案。
他在二胡与钢琴结合的版本旁画了个圈。
“把这个意见反馈给音乐部门,让他们跟李默老师沟通,按这个方向优化。”谭越将文件递给陈晔。
“好的谭总,我现在就去处理。”陈晔接过文件,转身离开。
谭越重新拿起《时光滴答》的项目周报,手指在剧本修改记录上轻轻摩挲。
他对这部电影的期待很高。
不仅因为剧本经过了八次打磨,情感细腻、故事扎实;更因为林清野对这个故事的理解足够深刻,那种对老手艺,对人文情感的珍视,与他的创作理念不谋而合。
他甚至有时候会想,如果这部电影能成功,或许能为公司开辟出一条小而美的现实题材电影路线,弥补市场上商业大片扎堆、情感细腻的现实题材稀缺的空白。
但他也清楚,电影市场的不确定性太大。
有时候,一部剧本扎实、制作精良的电影,可能因为档期不佳、宣发不到位,最终票房惨淡;而有时候,一部不被看好的小成本电影,却可能因为精准击中观众的情感痛点,成为年度黑马。
他不敢保证《时光滴答》一定能火,甚至做好了这部电影票房平平的准备。
但即便如此,他也觉得值得,因为这是林清野用心创作的作品,是公司对现实题材电影的一次重要尝试,这种尝试本身就有意义。
下午三点,林清野的片场重新开始拍摄。
这次拍的是少年林晓宇第一次帮赵师傅修表的戏,王浩需要表现出从紧张到逐渐熟练的过程。
林清野站在监视器前,手里拿着对讲机,眼神专注地盯着屏幕。
当看到王浩因为紧张,手抖着拿错工具时,他没有喊卡,反而让镜头继续拍。
这个意外的小失误,恰好体现了少年的真实状态,比刻意表演的紧张更自然。
“卡!这条过了!”林清野笑着说,对着王浩比了个不错的手势。
王浩松了口气,脸上露出开心的笑容。林清野走到他身边,拍了拍他的肩膀:“刚才那个拿错工具的细节很好,保持这种真实感,后面的戏会更出彩。”
夕阳渐渐西斜,将片场的影子拉得很长。
林清野看着工作人员们忙碌的身影,看着“赵氏钟表店”的招牌在夕阳下泛着暖光,心里忽然变得格外笃定。
他不知道这部电影最终会取得什么样的成绩,但他知道,自己已经尽了最大的努力,用最认真的态度对待每一个镜头,每一句台词。
就像谭越说的,只要问心无愧,就足够了。
他拿出手机,给谭越发了一条消息:“谭总,下午的拍摄很顺利,王浩的状态越来越好了,谢谢您的关心。”想了想,又加上一句,“我会继续打磨细节,不辜负您的信任。”
没过多久,谭越回复了一条简短的消息:“加油,期待你的作品。”
看着这六个字,林清野笑了。