谈及千万奖金，老戏骨们的态度出奇一致。“这笔钱对我来说，是认可更是责任。”李雪健端起酒杯，“我准备用它在中戏设立‘薪火奖学金’，培养更多能驾驭科技与传统的演员。”其他演员纷纷响应，有人计划资助戏曲数字化工程，有人想建立老戏骨传承数据库。
“其实这次拍摄，最大的收获不是钱。”陈道明望向窗外的量子夜景，“是看到了历史剧的新可能。当机械臂搭建的阿房宫在我眼前拔地而起，当AI把《汉书》的文字转化为动态场景，我感觉自己不是在演戏，而是在和古人对话。”
未来蓝图：科技赋能下的艺术共生
晚宴尾声，冯小刚启动全息沙盘，星宁影视的未来计划徐徐展开：“下一部剧，我们要用脑机接口技术，让观众实时影响剧情走向；还会在元宇宙开设‘数字戏楼’，老戏骨的经典片段将以全息形式永久留存。”他转头看向陈道明，“道哥，您愿意当我们的‘数字艺术顾问’吗？”
陈道明笑着点头，眼中闪烁着光芒：“我这个‘老古董’，也该跟上时代的列车了。但有一点得说清楚——科技可以改变拍摄方式，但永远替代不了演员对角色的敬畏。”他的话引发满堂掌声，机械臂适时响起古典乐伴奏，为这场跨越时代的对话画上句点。
当晚宴结束，老戏骨们乘坐量子直升机离开。沈知意站在酒店落地窗前，看着夜空中的点点蓝光。手机弹出消息：“薪火计划”第二季报名人数突破十万。她知道，这场在无人酒店里的对话，不仅是对过去的总结，更是对未来影视生态的一次深刻展望——在科技与传统的交响中，光影艺术正走向更辽阔的天地。