“真正的艺术，永远诞生于变革的边缘。我仿佛看到了新浪潮的曙光。”
无数被传统时尚圈排挤的独立设计师、前卫艺术家、潮流博主，都将亚莉奉为偶像，他们制作了大量的二次创作作品，将亚莉的形象与赛博朋克、神话传说、太空歌剧等元素结合，创造出一个个全新的视觉符号。
（本章未完，请点击下一页继续阅读）第263章设计赛投稿(第2/2页)
这场原本局限于时尚圈的骂战，迅速升级为一场关于“传统与未来”、“精英与大众”、“东方与西方”的全球性大辩论。
网络上的段子手们更是将幽默发挥到极致。
“老大，投稿量……已经突破一百万了！”一名技术员看着后台飞速滚动的数字，声音都有些发颤。
“新的云服务器已经全部上线！目前网站运行一切正常。”
大屏幕上，无数设计稿如雪片般涌入，被AI系统进行初步的分类和标签化。
那已经不是单纯的设计投稿，而是一场全民参与的文化创造盛宴。
刘燕随手点开一个被AI标记为“高潜力”的文件夹。
第一份设计稿，来自一位历史系的博士生。他设计的“常服”系列，灵感源自宋代士人的“襕衫”，廓形宽松飘逸，却在袖口、领口等处加入了现代的几何分割线条，整套设计古朴雅致。
第二份设计稿，是一套“礼服”，作者是一位在苏州从事苏绣工作的年轻绣娘。她将传统的“双面三异绣”工艺发挥到极致，设计了一件名为《星河入梦》的礼服。礼服外层是深邃的墨蓝色，用银线绣出周天星辰图，内层则是灿烂的金色，用金线绣出山川地理图。行走之间，内外两层光影交错，仿佛将整个宇宙披在身上。
……
类似的投稿，成千上万。
西方媒体的论调，也在悄然发生变化。
最开始，他们还在嘲笑这场“全民狂欢”的业余和混乱。
但当越来越多惊才绝艳的设计稿通过各种渠道流传出去后，嘲笑声渐渐消失了。
一家以深度报道著称的科技媒体《连线》，刊登了一篇名为《设计觉醒：一场校服大赛如何成为世界最大的开源创造项目》的文章。
文章指出，华夏正利用其独特的文化凝聚力和庞大的民间智慧，完成一次“自下而上”的文化范式革命。
文章的最后，作者写道，“当我们还在争论一件衣服的下摆应该长一厘米还是短一厘米时，东方的一群人，已经开始讨论如何将整个宇宙穿在身上了。或许，我们真的已经身处旧世界而不自知。”
这篇报道，标志着西方舆论风向的彻底转变。
嘲讽，变成了惊叹；轻视，变成了警惕。
浮云山，导师公寓。
雅各布的指尖悬停在虚拟屏幕的“提交”按钮上，迟迟没有落下。
加密通讯器里，将军的声音带着一丝不容置疑的催促，“雅各布，你在犹豫什么？亚莉克希亚·陈已经提交了她的作品，引起了巨大的轰动。现在，正是你以‘官方导师’身份入场，分化舆论，引导审美的最佳时机。”